什么样的服装画册设计才能达到平衡设计的效果？

服装画册设计中平衡产生的主要原因是人的生理、心理与文化等因素在人们的感觉与知觉上产生出的一种综合心理反应。本文以视觉实验及设计案例分析为理论指导，从生理与心理的角度分析了物理平衡、视觉平衡、知觉平衡产生的理论基础。通过认识与研究服装画册设计平衡感产生的深层次原因，从而为服装画册设计中平衡法则的实践与运用提供了理论依据。

平衡法是组成服装画册设计形式美的重要法则之一，是进行版面编排的一项基本规律。版面的稳定与动感的产生很大程度上都依赖于画面元素编排的平衡与均衡而存在，版面设计中各个元素达到了平衡状态，画面则稳定;版面中各个元素的编排破坏了平衡，动感则相运而生。然而针对平衡的研究与探讨最早只是集中在人类的生理进化理论和心理研究中，针对美术及设计产生的平衡现象的研究肇始于近现代西方对审美心理及视知觉的研究当中，其相关理论要集中于欧美的美学、视觉心理学等领域。从服装画册设计的角度去理解和分析平衡现象产生的生理、心理及文化现象，是从设计实践的角度对平衡理论进行的延伸与发展，它为服装画册设计中的平衡与均衡现象提供了理论依据，同时也为服装画册设计中的平衡现象的运用与创造提供具体的、实际可行的理论指导。

一、平衡产生的生理基础

根据人类进化论的观点，平衡在人类的进化过程中意义重大。平衡是生命活动不可缺少的条件，是生物得以生存的生理需要。例如，鸟的飞行需要平衡，所以身体呈严格的中轴对称，否则飞不起来;鱼的游泳也需要平衡，所以身体也呈中轴对称，否则不能畅游;人的身体更是如此，否则人类就不能产生和谐的运动。因此，无论从生理活动还是物理实用性来看，生物体对平衡的需要，是一种不以意志为转移的客观自然规律，是生物体的生理需要，如果这种需要被打破，生物体自身就会产生一种恢复平衡的生理调节机制。例如，如果人的左手提一桶水，那么他的右手必然要自觉的撒开。所以说，平衡这种生理的调节机制在人类的生命进程中已经演变成为了一种生理本能，是人类大脑知觉神经体系协调徤全发展的必要条件，我们只能发现它、利用它，而不能改变它。

二、服装画册设计中产生视觉平衡的生理基础

版面设计中上轻下重、左轻右重等一些视觉平衡的基本规律也是由于人类自身的生理功能所产生的。版面设计中的上轻下重规律指的是在版面的分割中，同样的元素放置在版面中底部的要比顶部的感觉要重一些。阿恩海姆把一个视觉样式的底部重一些的现象归结为两种不同的意思：一是说，要在底部加上足够的重力，以便使整个构图达到平衡。二是说，使底部达到“超重”的程度，以便使底部看上去比顶部重要一些。从阿恩海姆的论述中，我们知道要使整个版面均衡或平衡起来，必须使底部比顶部重。

这种视觉规律在建筑、绘画、雕塑等艺术的各个领域都有所体现，服装画册设计领域也同样不可避免。版式设计中把比例重一点的色彩、形状、线条、文字放在版面的下部会比放在画面的上部更稳定一些，更容易使整个版面传达一种和谐美感。反之，如果底部比较轻的话，则会产生轻盈的感觉，画面有上升的趋势，这时就需要对底部画面进行补足，达到和谐。

但也有些视觉心理学研究者把服装画册设计中的这种上轻下重的现象归结为物理重力对人类视觉平衡的心理重力产生了一定的影响。例如王菊生在他的著作《造型艺术原理》中就说到：由于地球的引力，同样重的物体从高处落下的比从低处落下的要重，说明引力场内，上面的物体重于下面的物体是“先天性”规律。因此造型艺术中为了取得平衡与稳定的造型，在空间位置上，下面的物象总要比上面的物象安排得要大一些，重一些，才能弥补下面物体重量的“先天不足”，才能保持上下平衡。建筑艺术中埃及的金字塔、北京的天安门、巴黎的埃弗尔铁塔等建筑都是上小下大，都是此理。

而关于服装画册设计中左轻右重的现象，有些心理学家则认为和人类的大脑分为左右两个半球有关。神经生理学家格弗伦认为这种现象是由于大脑左半球的优势所致。在整个大脑的功能分配中，左半球主右，右半球主左。而左脑主导形象思维，右脑主导逻辑思维，如果左部大脑的视觉中枢神经具有左脑的生理优势，那么就意味着人们在感知外部视觉材料时，对不同位置上材料的感知是有区别的，那些处于视域右方的物体总是容易被感知一些。

于是，我们就可以解释服装画册设计中左轻右重的现象了：因为大脑两半球的分工不同，使两半球主导的左右眼所感知的物体在人们的心理中产生的投射的强度也截然不同，即位于右侧的形象感觉比左侧的要清楚一些，出现在右侧的物体总是鲜明而突出，而鲜明突出的形象往往感觉其分量要重一些，所以同样大的物体右边的比左边的要感觉重一些。因此在服装画册设计中，为了达到视觉的左右平衡，我们要人为地增加版面左侧的视觉重力，例如将左侧的物体形象加重或先将目光集中投向左侧的物体，以弥补左侧物象分量的“先天不足”而取得平衡。

三、服装画册设计中的物理平衡、视觉平衡与知觉平衡

鲁道夫•阿恩海姆在其著作《艺术与视知觉》中将平衡分为物理平衡和知觉平衡两种，而视觉平衡则是由物体的平衡状态作用于视觉所产生的，三者紧密相连又有很大的不同。下面我们以一个视觉实验为例来进一步解释物理平衡、视觉平衡与知觉平衡之间的关系与相互转变的原理。

1.物理平衡对于一个物理学家来说，就是“作用于一个物体上的各种力达到可以互相抵消的程度，那么这个物体就处于平衡状态了”。(这一原理同时也适用于视觉的平衡)让我们以一个天秤为例，假如我们把天秤两端分别放置上相同的面积与色彩的立方体。这时，由于体积相同、重量相同，天秤两端构成了平衡状态。这时，天秤上达到的平衡状态是基于物理学的一种平衡，我们说天秤上面放置的物体达到了物理平衡状态。

下面我们将天秤上面立方体的色彩进行更换加以区别，一端立方体为白色，而另一端为深蓝色。这时由于其两端物体物理重量没有发生变化，因此其物理平衡保持不变。但是由于色彩本身具有重量感，不同的色彩产生的视觉重量不同，由于蓝色产生的视觉重量大于白色的色彩重量，于是就导致天秤两端的立方体在视觉上处于不平衡状态(我们总会感觉蓝色立方体往下坠，白色立方体则往上升)。这时天秤两端立方体就由于色彩的变化而处于视觉上的失衡状态。

由此我们得知，物理平衡与视觉平衡是不一样的平衡状态，物理上达到平衡状态的两个物体，会由于其形状、大小、色彩等各种因素的不同，可能导致我们视觉上产生不平衡状态。例如我们的一个经典脑筋急转弯游戏——一斤棉花与一斤铁哪个重一一就是利用了这一原理。具有一定生活常识的都会知道两者一样重，但当两者同时摆在我们面前的时候，我们的视觉告诉我们棉花的体积要远远大于铁的体积，从而导致我们产生视觉上的误判。在著名设计理论家王受之的著作《白夜北欧》第一页内文的服装画册设计中，画面中的图形由一幅椅子的照片和一模一样的椅子的矢量图形组成。矢量图形是椅子的照片的反转图形，其面积、大小、体积基本相同。但是由于照片的色彩、质感与肌理的不同，对人们的视觉产生的重力也就相应的更大，所以画面的真实照片的椅子就显得比较重。设计者为了达到视觉上的平衡状态，对画面做了一系列的调整。设计者首先将椅子矢量图形的位置向下移动，从而使矢量图形产生更加多的重量感(服装画册设计中的上轻下重原理)。然后将背景中左右两边的白色图形做了明显的面积对比，用以减少椅子的真实图像带来的重量。最后，设计师将标题置于矢量图形上方，更进一步抵消了黑色椅子图像带来的失衡状态，从而使整个画面更加均衡、更加和谐。

2.知觉平衡与物理平衡还存在着一些差别，就像一个模特的姿势是平衡的，但画到画布上却不见得平衡，知觉平衡还要受到物体形状的大小、色彩、方向等因素所造成的视觉平衡值的影响，这些视觉平衡值往往与相对应的物理因素不一致。首先，什么是知觉?知觉是直接作用于感觉器官的客观事物的整体在人脑中的反映。知觉和感觉不同，感觉是对事物个别属性的反映，而知觉是对事物的不同属性、各个不同部分及其相互关系的综合反应。感觉是知觉的基础，没有反映个别属性的感觉，就没有反映综合属性的知觉。知觉是在感觉的基础上产生的，是各种感觉的有机联系。知觉过程是在同其他心理活动的联系中进行的。当我们意识到摆在我们面前的东西时，思维过程就参与到了知觉的过程中;当我们说出知觉的对象的名称时，言语活动就参与在了知觉活动中。

下面，我们把上边的天秤的平衡案例进一步发展，将天秤一端的立方体印刷上中国的图腾——龙的纹样，而另一端仍然为白色。这时，参与整个画面平衡状态的就不仅仅是物理平衡和单纯的视觉感觉的平衡了。我们对图形的理解与图形本身所代表的文化含义就参与到了画面平衡感的构成当中，由于龙的纹样在中国人心里的特殊地位以及其产生的特殊的文化含义，虽然其基本色并没有发生太大的变化，但印刷有龙纹的立方体在观察者知觉上产生的重量却要远远大于另一个。如果我们接着把白色的立方体印刷上基督教耶稣的图形，那么不同信仰的人看这幅图的时候就会产生不同的理解，画面中天秤两端的平衡状态就会随着观众信仰的不同而发生相应的变化。尽管天秤两端的立方体达到了物理平衡状态，但是由于观众文化、宗教与信仰的不同，天秤两端的立方体在视觉和知觉上却达不到平衡状态。

因此，视觉平衡和知觉平衡是不同于物理平衡的两种服装画册设计的平衡现象。虽然三种平衡产生及作用于人们的层面不同，但它们三者之间存在着很密切的关系，并在一定的条件下会相互影响、相互制约，甚至在某些条件下也会互相转化。

综上所述，我们可以看出人们对平衡的追求不仅是人类的一种生理需要，同时也是人类的一种心理需要，它是人类的生理机制和心理机制在视觉传达设计中的具体的应用和反应。同时，它还影响着人们的审美感情，均衡的形态使人产生心理上的适应与稳定、安宁与永恒的愉悦美感，而不均衡的形态则使人产生心理不适应的动荡、病弱、挫折等厌恶心理。版面中的平衡是设计师与艺术家内在情感或内在心理需要的一种外在体现和表达，是设计师与艺术家艺术修养与审美标准的直接体现，是构成版面形式美的重要法则。

服装画册设计中编排的内容是不同民族、文化的精神产物，在进行这些内容的编排设计时，除了要考虑版式设计中的物理平衡与视觉平衡外，我们还要考虑不同的文字、图形、符号在不同文化背景的人们心中的价值与地位，从而使这些元素达到知觉平衡。我们必须遵循并利用服装画册设计的这种平衡规律，并把它在服装画册设计中付诸于实践，使不同民族、不同文化背景的观众获得更好的观感体验，构成视觉和知觉上更为和谐的版面。